王峯的唱腔當然不能跟荊小強比。
但他好歹是從五歲就在音樂系統裏面了。。
哪怕他是從小提琴半路出家到演唱，那也遠比其他高校的野路子不同路。
因爲他從發聲開始就是學的專業聲線。
這就好比街球打得再好，對上體工隊職業隊都被吊打。
就算先天條件一般，他也知道怎麼帶動胸腔共鳴，怎麼保持嗓音，怎麼科學用嗓。
而且在搖滾歌手裏面，能像他那樣把音咬準的都不多了。
但所有人還是都從第一句歌詞開始就安靜：
“這夜景如人間煙火，只有你是我的江河湖泊……”
有人想笑，這是男人獻給男人的歌嗎？
可那旋律太好聽，沙啞的嗓音也充滿柔情。
荊小強聽出來，這有學自己唱成人抒情的調調。
傾注了感情，又在咬字跟轉折上都保持音準。
這時候所有人都會發現，這首歌真的是可以拿來獻給戀人、愛人、親人……
都行！
明白沒？
王峯的歌，充滿了投機！
哪怕以他的性格可能不是刻意投機。
但他的歌曲就像他最後給荊小強說的那句話，意義在哪裏？
他的歌都是非常有目的性的。
嗯，換個容易理解的說法就是像後世說的綠茶那樣。
旋律好聽，歌詞萬能通用，還能慰藉打動聽者內心哪怕一點點共鳴。
就是這樣。
其他同齡人的歌曲還在抒發情感，他的歌已經非常明確的給出目的，你可以拿去唱給你需要打動的人聽。
這首歌是可以用的。
大多數高校搖滾歌手的歌，還是無病呻吟，爲賦新詞強說愁，他卻寫出來針對你去找個認爲是你信仰的人，唱給ta聽吧。
這就是個巨大的區別。
實際上回過頭看他命運中應該有的那首《祖國》。
嗯，也是非常適合用在該用的地方。
無懈可擊。
各個元素都在儘可能提高一首歌成功的百分比！
這是個非常聰明的人。
感覺他平時內向而訥言，心思可真不少呢。
全場愣是沒人笑！
從臺前的觀衆到臺後的各方歌手。
連黑仔都忍不住：“不錯……”
陳丹尼評價：“有力度！”
他倆加王峯都是創作型。
能到這個認可。
現場觀衆已經服了！
這種情形一直延續到了豫南、湘南、粵州！
當然，王峯跟beyond、陳丹尼都是作爲嘉賓級跟隨荊小強沿途巡演。
其他高校樂隊都只能參與距離自己最近的一場。
肯定把王峯從一開始就當成了比他們更專業的存在，內心還是很服氣的。
哪怕他們當中也有不少來自各種師大、藝術學院的隊伍。
不過小毅他們幾個就覺得納悶極了！
從音樂學院附小開始，他們就覺得王峯不咋樣呀。
難道真是他那種吹捧總舵主的態度被青睞？
可王峯在後面的巡演中，每場都會唱一首不同的歌曲！
獲得觀衆熱捧率極高！
無論歌頌從傷痛中浴火重生，還是希冀遠方的光明，又或者鼓勵燦爛的綻放……
哪怕小毅他們依舊覺得這些歌不敢苟同，都是帶有定式的生產。
小毅更是直言只要聽個開頭就知道王峯結尾是什麼樣。
也架不住他這種勵志類歌曲，就是非常明確的從立意就超越其他高校樂隊一截。
再加上專業的優美旋律。
的確也是荊小強最提倡的那種撫慰跟溫情正能量。
有種鶴立雞羣的感覺！
連餘舒凡這科班出身也頻頻點頭，叫王峯整理歌曲，準備這次巡演完畢回到滬海推出個人專輯。
在中原地區穿行，荊小強就沒有去基層部隊慰問演出了。
也實在是他的行程開始繁忙起來。
平京一唱完，只來得及到beyond的第一場京城演唱會做嘉賓熱場唱了兩首，當晚直接帶着盧崑崙飛HK。
前面一路行來已經接近十二月下旬。
要過去參加聖誕季演出，在追捧歐美時段的HK，這是最好的商演時段，文化中心給了《獅王爭霸》。
而更重要的是，他們居然真的在這一季就把西城劇院的少東家請過來了！
荊小強只想着這年代沒有互聯網，還是忘了人HK文化中心可以請人攝像啊。
第一場首演就多機位拍攝，最後剪輯了一盤完整的錄像帶，幾位大佬親自帶着到紐約通過關係跟西城劇院見上面。
這種從百老匯角度看起來都非常成熟的劇目，人家一看就能確認含金量。
立刻同意飛躍重洋來看現場。
只是聖誕節類似春節，少東家提前幾天過來，趕着平安夜之前回去忙最重要時段。
所以荊小強也只能提前返港，還有汪茜他們一起參演。
白蓮婷肯定不爭朝夕，荊小強已經抽空去磚兒電視臺春晚組委會報到，這回他再說自己間或來參加排演，沒人跟他炸刺了。
只是上什麼節目還有點撓頭。
荊小強把《男兒當自強》、搖滾版《康定情歌》、《當我們年少》或者《當你老了》送上去備選。
當然這“三”首不同的歌曲，配搭上臺的團隊就完全不同，醒獅歌舞，搖滾樂隊，純舞蹈。
汪茜有六成六的概率去上春晚，得預先做點準備。
這姑娘聽了都似笑非笑，那曾經是她走上舞臺的終極夢想。
繼續跟荊小強練舞。
杜若蘭在旁邊看得有點臉紅。
真沒想到原來你倆單獨練舞是這樣。
她進大學以前的舞蹈練習絕對不可能到這種專業級的雙人舞階段。
汪茜說她也有兩三年沒跳雙人舞了。
但這段時間花了大量的時間排《當我們年少》，估計還是有不少雙人舞。
更主要是這出歌舞劇以她爲主，荊小強輔助提供歌、劇方面的支持。
老穆拿出來的劇本被荊小強爆改，關鍵是改完之後，老穆還連連稱讚！
所以現在男女主角練舞可纏綿了，基本就是抱來抱去。
但現場舞蹈專業出身的都覺得很尋常。