如臨大敵！
感覺荊小強是來上門踢場子的。
聖卡羅劇院在上班的老中青全都出來了！
當然也還是因爲荊小強的名頭太如雷貫耳。
去年拿下林肯中心大都會歌劇院的簽約，這已經是無數歐洲歌唱家夢寐以求的硬通貨。
歐洲再怎麼傲嬌，還是知道在薪鄉大都會簽約纔是最能被全球市場追捧的。
而且從花旗到焦盆也是這年頭最能掏錢的大財主！
除了酸溜溜的說句中國人怎麼會有美聲高手，盡是暴發戶瞎搞，也只能內心羨慕。
可接下來大都會歌劇院推出的詠歎調演唱會專輯，NHK樂團的名家選段專輯挨着出，還是有人從CD裏聽出來，這位不世出的亞洲天才，是拿波里樂派無疑……
拿波里就是那不勒斯的音譯，音樂界喜歡用這個詞兒。
的確，在行家耳裏，一聽就能從發音、共鳴體腔、氣流特點分出門道。
就像聖卡羅劇院是活化石那樣。
拿波里樂派也被譽爲歐洲的音樂學院。
要知道所謂“意呆利歌劇序曲”就是在這裏率先固定下來的。
一首通俗易懂的曲子就直接拉開歌劇的大幕。
宣敘調也在這裏得到了長足發展，伴奏樂器也有了變革，通奏低音逐漸減弱，詠歎調逐漸被返始詠歎調佔據了主流。
樂團部分裏，木管樂器和銅管樂器逐漸增多，小提琴也越來越重要，經常齊奏出絢爛的樂曲，整個伴奏的樂團越來越形成後來的歌劇風格。
很多歌劇規範性的傳統，都在這個地方成型。
用少林武當的地位來形容都不爲過，另一家當然就是漢斯的巴赫那一脈。
然後荊小強的意呆利語必然帶着胡德爾松的拿波里口音。
這就像漢語是全國的，但一個省的方言其實也分無數個口音，只有當地土生土長的傢伙才能明確區分出是哪山哪壩的人。
外國人學得再地道，往往也是被提煉過的綜合口音。
哪像荊小強剛纔在街頭說話，當地人全都一臉見了鬼的模樣。
也許意呆利各地歌劇院都聽過羅伯特的CD，但聖卡羅歌劇院絕對是聽得最多的。
因爲這一年無論他們走到哪裏，都會被同行詢問那個羅伯特是你們誰教出來的學生。
隨時都被提到，就有點煩。
而且這些天奈克的廣告還成天在堆！
同行就更是戲謔了，你們那個羅伯特去拍女性內衣廣告了呀，你們拿波里樂派就這樣？
總之漢斯那邊被拒絕後，直接就打電話過來噴，你們誰教出來的弟子，這麼不尊重傳統，這麼不懂規矩嗎？！
所以百思不得其解的聖卡羅劇院對荊小強來訪很戒備，你要幹哈？
荊小強是個好演員，他沒細想到自己的拿波里口音，還用非常標準的方言：“我們是從中國滬海來參觀，特別想見見浦契尼斯先生，如果能邀請一起喫個飯就最好了。”
表情得控制到感覺他在寒暄。
果然所有目光都集中到一位看起來比較清瘦的中年人身上，感覺他是泄露幫派祕訣心法的叛徒！
穿着休閒襯衫，胸口還掛着眼鏡的中年男人完全無妄之災：“我？你從哪裏知道我，跟我有什麼關係？”
荊小強開始胡說八道：“我們這位劇作家先生自從讀了《馬可波羅遊記》就特別喜愛意呆利，希望創作一部跟馬可波羅有關的戲劇，您曾經寫過關於馬可波羅的論文……”
邊說邊給穆春雷喜笑顏開的示意，您可以送禮物了，這就是我的老師。
可憐學富六車的穆春雷，受到時代限制，他英語閱讀精通，寫作只能算優良，比中文寫作差不少，聽沒問題，但是發音比江浙沿海人說普通話還悲劇。
意呆利語肯定完全聽不懂，特別是拿波里方言口音有點喉音。
但荊小強萬萬沒想到，穆春雷除了接過李佶莊重奉上的蘇繡禮物，還堅持用比較荒腔走板的英語感謝：“羅伯特是個非常優秀的孩子，非常感謝能在你們這裏學到最好的歌唱技巧……”
焦盆人說英語是出了名的口音搞笑，哎喲喂，老穆這英語發音把坂井和李佶都震驚到。
小文藝兵好歹一開始就是跟着外國人語境交流，又有磁帶錄音機，不像老一輩大多都是硬啃音標，還斷了檔。
荊小強都慌了，因爲全場的意呆利人也懵逼，您這是哪國語言？！
但總有些單詞能分辨：“學什麼，要學什麼？”
荊小強只好急中生智：“時態，時態錯誤，他的意思是想送我來你們這裏學習交流，他是我在劇作方面的老師……”
穆春雷是真心感慨：“他才二十歲，卻擁有四五十歲的心態……”
可能散文家的心態吧，中文功底太深用詞就顛三倒四的順序，跟唸詩一樣。
浦契尼斯等人莫名其妙：“他到底在說什麼？！”
整個會客廳亂成一鍋粥，荊小強爲了保住中國人說英語的口音不要成爲焦盆人那樣的梗，只好無可奈何：“這個場面只能讓我想起《祕婚記》，這也是我聽浦契尼斯先生的演唱專輯，學到的唱段，能跟大家切磋下嗎？”
好嘛，你還不如一來就說這個。
《祕婚記》就等同於少林寺的拈花指，算是七十二絕技裏面最有名最自豪的，因爲是大師開創拿波里喜劇的集大成之作，在聖卡羅劇院寫出來排出來首演，十八世紀末的經典劇目。
到現在也是聖卡羅劇院的保留節目，更是浦契尼斯當主角時候的得意之作，胡德爾松當然跟着他老師學得比較深刻。
整個場面立刻轟然而散，去招呼樂團準備，演員準備，劇院經理什麼都到位聽聽看。
也就沒人在乎那個認真的中國老男人說什麼了。
荊小強還趕緊把那蘇繡塞給浦契尼斯，又給李佶使眼色。
坂井反應都沒這麼快，李佶馬上去扶着穆春雷，您還是別再吟詩了，洋鬼子們都聽不懂啊。
穆春雷還想抒發激情的，可跟着一起穿過巴洛克風格的會客廳，從側門通道走進劇院，仨土包子，哦，包括荊小強都覺得自己是土包子。
哪怕他見識過後世的大都會歌劇院，坂井來自最暴發戶的焦盆，這劇院是兩百五十年前的古建築。
那種撲面而來的豪華，奢靡，隨處可見的金燦燦鎏金，和暗紅色金絲絨幕布遮簾，還有穹頂上的精美壁畫，都彰顯着當乾隆登基的時候，人家這邊已經富麗堂皇到什麼程度。
而我們那戲園子什麼時候豪華到這種地步。
馬蹄形的包廂豎着有五層樓高！
圍着中間的坐席，每層包廂有二十八間，而每層中間正對的就是皇家包間，又寬又大，現在正好給記者、劇評家做媒體席。
怪不得黃飛鴻裏演的那些洋人到中國會覺得無比落後。
從那時起，我們就從全方位拉開差距，現在就是在還債。
荊小強給自家院長安置坐好：“我給他們唱一曲兒，就當會是彙報演出了，唱完我們去喫飯，我這是函授生，沒那麼多講究。”
李佶那小嘴兒進來就沒閉上過，滿臉癡呆的環顧四周，頭暈目眩。
所謂聖殿之類的詞兒，就是用在這裏的。
坂井好點，只是她剛舉起拍立得，就被人不客氣的提醒，這種場合不允許隨便拍照的禮儀不懂嗎，閃光燈會對古建築造成影響。
荊小強已經走上臺，雖然身體是第一次來，但靈魂無比熟悉這裏，無數次精準走位的習慣都讓他站在伯爵位，開始演唱那首著名的《我是個渣男》詠歎調選段。
從心情上來說，荊小強是想糊弄，隨便唱一曲，打斷老穆的感嘆發言就行。
但唱起來，無論是他想光明正大被尊重的走出去，還是胡德爾松的靈魂已經激動興奮不已的想表現。
“我是個輕浮，好色，又酗酒的渣男，你不要愛上我……”
除了在大都會歌劇院唱過，荊小強自己還沒在這種高級歌劇院，特別是一兩百年前的歌劇院沒有電子設備，想方設法的通過建築聲學來擴展反射，所以說歐洲人做高檔音響有底蘊呢，他們在這塊兒確實研究太多年。
現在那輝煌又調侃的唱腔在整座劇場迴盪擴散的時候，原本在排練做晚間演出準備的演員，幾個後面媒體席的記者，外加主要是沿着遊客通道經過的一組旅遊團，導遊還舉着小旗子。
全都跟內場前面兩三排的演員、經理等人一起呆若木雞！
能唱這位伯爵的詠歎調，往往都得是三十多歲積累了不少經驗的老演員才能駕馭。
除了其中有幾個類似排比句的技巧唱腔很高難度，主要是這種渣男還理所當然的態度，年輕小孩兒很難表現出來的。
荊小強邊唱也邊內心好笑，原來在兩百五十年前，有錢有勢就能在婚戀市場佔據絕對強勢地位的渣男理論，過了這麼久，都還沒變啊。
這個社會怎麼了，女性還沒有站起來嗎？
結果馬上就有個女性身影從臺下站起來，跟着高唱《我會原諒伯爵的輕佻》……
對的，只要有錢有才有顏就可以爲所欲爲。
荊小強這會兒攢齊了。