</div>準確的說，是火的荊小強那三首背景歌曲。
尤其是那首《康定情歌》。
因爲從他還沒來到焦盆，人家這邊發行公司就已經主打宣傳這個。
“音樂一子，亞洲神音！”
“米帝國大都會歌劇院百年來，第一位二十歲舉行個人詠歎調演唱會的音樂天才！”
“百年一遇的天籟一音，千年一出的黃金一嗓”
“電影配樂、演唱、男主角全完成…”
都羅列在那張海報上。
焦盆觀衆就喫這一套宣傳。
誰想到荊小強來了以後不咋配合，但上萬張海報、宣傳單頁、觀影手冊都已經印好了。
現在也只有硬着頭皮發出去啊。
所以觀衆們有大半真是奔着荊小強來的。
哦，是羅伯特.KING。
一身強壯肌肉的男主角……
被高原紫外線曬得臉膛黑裏透紅，濃眉大眼的陽剛之氣。
從電影一開始就是一剛二，一剛三，一剛一隊的彪悍。。
揹着把前面帶叉的獵槍，還有一手用布帶甩石子的絕技。
最後抱着心愛的女人，引爆同歸於盡的悲壯。
這是嘛？
這是東洋人最崇尚的昭和男兒啊。
笑起來就是朝氣柔情，眉頭一橫就讓人虎軀一震。
恰恰這92年，是昭和時代謝幕的第三年。
平成廢物，令河死宅的口號雖然還早，沒法總結出來。
但肉眼可見焦盆男人的雄性化正在衰退！
羅伯特.KING這種光了半邊黝黑肩膀，愛人面前柔情萬種，跟敵人誓不兩立的兇悍。
簡直就是高倉健前輩頌揚的那種武士道精神。
所以從電影一開始，荊小強的形象就無比符合焦盆觀衆的審美觀。
反倒是兩位女演員……也就那樣吧。
要論燒，焦盆有的是比安寧演得放浪的獻身藝術女演員，這還是指的正經演員，女老師就不用提了。
要說柔弱那就更是一大堆焦盆女演員的專長，焦盆女人的溫柔纖弱在全世界都出名。
焦盆老婆更是和中華廚子、大嚶管家齊名。
所以反倒是荊小強的形象更引人矚目。
然後就是那三首電影原聲歌曲。
第一首在中前場還好點，盧崑崙當時把曲調壓了下。
不是很醒目。
就在男主角和敵人搏殺至死的時候。
那首《康定情歌》猝然而出。
在這樣血與火的廝殺中，卻響起家鄉最甜美的歌曲。
那種反差，會讓純粹的戰爭場面一下拉昇到哲學高度！
可最讓觀衆們驚訝的還是這首《Natural》版本的嘶吼唱腔！
這首英文歌曲如果放在國內上映時配樂，會顯得非常齣戲，國內觀衆會感到非常莫名其妙。
但現在焦盆觀衆本就是聽的中文對白，日語英語雙字幕。
甚至會覺得這部電影充滿了國際範兒！
而且國內絕大多數觀衆聽了可能都會皺眉的搖滾唱腔。
在焦盆觀衆聽來就是充滿了絕望又爆發的情緒。
他們很能夠欣賞這種情緒。
“…當你站在懸崖邊緣，擡起頭面對，因爲你，生來如此！”
聽聽這詞兒…
老實說，這種男女主角都以身殉爆，和侵略者同歸於盡的結局。
國內觀衆被革命電影鍛鍊了幾十年，都還能勉強接受。
東南亞觀衆非常不滿這點。
他們就像後世的觀衆習慣了舒坦，憑什麼我看電影還要添堵，還要看男女主角命喪黃泉沒個好下場。
HK觀衆都不爽。
好多都說不想看結尾，不如留個開放式結局。
好比龍哥、星爺的電影，基本上都是皆大歡喜的收場。
但焦盆觀衆就太習慣了。
他們甚至非常欣賞這種短暫又絢爛的生命光輝。
所以暴躁的搖滾唱腔到了高潮之後，忽然滑落，來上幾句悠然的溜溜調兒…
“世間溜溜的女子，任我溜溜地愛喲世間溜溜的男子，任你溜溜地求喲月亮彎彎，任你溜溜地求喲”
一下就催淚了。
天啊，這多像櫻花凋落之前的美妙啊。
愛過嗎？
愛過……
那就行了。
毀滅吧，趕緊的，累了。
爆炸的最後瞬間，抱着女配角的男主人公，嘴角居然泛起一點笑意。
全場淚奔！
如果說荊小強他們從立項到拍攝整部電影，都沒打算樹立什麼高級趣味。
這一刻，就靠這段配樂，把整個電影結尾的格調都昇華了。
和哪國侵略無關，和什麼民族也無關。
只是普通山野的戀人，卻被時代車輪碾壓的那種悲壯。
昭和時代的這種電影作品很多。
焦盆觀衆也很懂得欣賞這種悲壯。
後來的影評都寫到：“羅伯特的表演，點睛之筆就在他演唱的這首歌曲最後這點變調，表達內心最抽象最複雜的圖像，卻又那麼簡單：明知會散落，仍不懼盛開！”。
荊小強看了心想，關老子屁事呀？！
我演的時候根本沒想過配這首曲子。
純屬盧崑崙那白皮自薦上來非要把這曲子加進去，他知道康定小城離雪域高原，距離抗英遺址有多遠嗎？
而且重新錄音編排的時候，他純屬故意瞎幾把搞。
你們不是想來聽我的詠歎調、古典音樂美聲唱法嗎，我偏不好好唱！
哪怕老周帶了兩位拘謹師兄一起，對不起，這事兒很重要，我真的不能唱。
這關係到老子往後餘生的幸福。
四五點回房間，摟住安寧不許她作怪，酣睡到八九點起牀。
立刻拉了羅莉、常丹琳、王峯、餘舒凡一堆人去東京迪士尼玩咯。
要不是羅莉牢記下午要回來去各個電影院跟觀衆見面。
荊小強打算拉朋友們一起看迪士尼煙花呢。
這會兒整個亞洲就這麼一家迪士尼。
被譽爲亞洲第一樂園。
可是等晚上先到電影院給觀衆鞠躬行禮，一口氣連跑五六個場子。
三人還交叉重疊，只是在最高級別的一家電影院，才終於湊到一起會合了beyondi跟龍哥，坐在最後面看了改過配樂的電影之後。